德國著名哲學(xué)家瓦爾特·本雅明(Walter Benjamin)曾在其著作《攝影小史》(A short History of Photography)中這樣描述攝影:“只有借著攝影,我們才能認(rèn)識到無意識的視象,就如同心理分析使我們了解無意識的沖動。攝影在科學(xué)認(rèn)知方面同時還開啟了面相學(xué)的觀點(diǎn),揭露了影響世界的極微小之物──相當(dāng)清晰也夠隱秘,足以在白日夢覓得棲蔭之地。”
國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館(圖片來源:jeudepaume.org)
國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館(Galerie nationale du Jeu de Paume)就是這樣一座“清晰又隱秘”且專注于影像世界的現(xiàn)代美術(shù)館。它位于巴黎杜樂麗花園(Jardin des Tuileries)的中心,于1862年拿破侖三世(Napoleon III)統(tǒng)治時期落成,最初是供貴族娛樂的室內(nèi)網(wǎng)球場地(Jeu de Paume)。
國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館(圖片來源:jeudepaume.org)
1909-1922年,這座建筑被用于舉辦展覽,成為西方藝術(shù)史上第一座并非作為展覽館而設(shè)計卻被用于展出藝術(shù)作品的建筑。
1922-1939年,該建筑成為盧森堡博物館(Musee du Luxembourg)的附屬建筑,展示了當(dāng)代畫派的作品,這標(biāo)志著當(dāng)代藝術(shù)在此萌芽。
1939-1944年,該場館被納粹占領(lǐng)并用于儲藏掠奪的藝術(shù)品。
二戰(zhàn)后至1986年,這里也曾作為著名的印象派博物館(Musee des Impressionnistes)存在。
國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館(圖片來源:jeudepaume.org)
直到1991 年,法國政府對該建筑進(jìn)行了翻修,將其重新命名為國家圖像館(Galerie Nationale de l'Image),并賦予其新的職能:以多種形式展示視覺文化和圖像研究的歷史發(fā)展痕跡。之后在2004年,文化和傳播部長讓-雅克·艾拉貢(Jean-Jacques Aillagon)決定將國家攝影中心(Centre national de la photographie)、攝影遺產(chǎn)中心(Patrimoine photographique )和國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館合并為一個機(jī)構(gòu)。
從那時起,國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館作為一個展示和推廣20 世紀(jì)和21 世紀(jì)所有形式的電子影像(攝影、電影、視頻、裝置、線上創(chuàng)作等)的藝術(shù)中心而享譽(yù)國際。如今,這里主要用于不定期地舉辦各種展覽,以及組織電影活動、研討會以及教育活動。
國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館建筑內(nèi)部(圖片來源:jeudepaume.org)
源于對視覺文化和圖像研究、對所有思想領(lǐng)域意義的追求或重新創(chuàng)造的強(qiáng)烈渴望,國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館以開放包容的態(tài)度集結(jié)了不同的藝術(shù)表達(dá)形式,將不同的敘事線索聯(lián)系在一起,將歷史與當(dāng)代融合在一起。
部分往期活動回顧:
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館大師攝影展 - 托馬斯·瓦爾特收藏(Chefs-d'?uvre photographiques du MoMA, la collection Thomas Walther?):展覽匯集了紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MoMA)從2001 年至 2017 年間從收藏家托馬斯·瓦爾特手中收購的230張大師之作。
“紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館大師攝影展”展覽海報(圖片來源:jeudepaume.org)
這230張大師之作由一百位攝影師的作品所組成,包含各式主題(建筑、城市景觀、肖像、蒙太奇、實(shí)驗……)。通過藝術(shù)家們激進(jìn)的視覺呈現(xiàn)追溯了現(xiàn)代攝影的出現(xiàn)及歷史,探索了兩次世界大戰(zhàn)期間的藝術(shù)。
“紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館大師攝影展”展覽現(xiàn)場(圖片來源:jeudepaume.org)
邁克爾·施密特(Michael Schmidt?)大型回顧展:美術(shù)館在藝術(shù)家邁克爾·施密特誕辰 75 周年之際展示了其攝影原件、書籍和其他檔案,展示了他創(chuàng)作風(fēng)格的演變,意在向這位20世紀(jì)德國藝術(shù)史上的重要人物致敬。
“邁克爾·施密特大型回顧展”展覽海報(圖片來源:jeudepaume.org)
*邁克爾·施密特:德國攝影師,出生于二戰(zhàn)后的柏林。他一直致力于探索社會背景并研究“現(xiàn)代歷史中德國身份的重要性”。作為一名自學(xué)成才的攝影師,他于1965年開始攝影。為了闡明德國在特殊歷史時期構(gòu)建歷史影像的困難,他通過重新拍攝報紙、新聞、歷史書籍等方式,將大規(guī)模歷史遺跡、紀(jì)念碑以及臭名昭著的人物的檔案圖片結(jié)合到對德國社會的深刻研究中。最后借助照片、檔案、散文等記錄方式進(jìn)行展出,施密特采用了去中心化的、同時敘述的表達(dá)方式,從而促使觀眾思考?xì)v史再現(xiàn)的局限性。
“邁克爾·施密特大型回顧展”展覽現(xiàn)場(圖片來源:jeudepaume.org)
愛爾蘭電影制片人薇薇安·迪克(Vivienne Dick)電影展:她是無浪潮(No Wave)運(yùn)動的關(guān)鍵人物,作品充滿戲劇、詩歌和歷史反思的色彩。題材涉及對開羅和都柏林新興抗議運(yùn)動的探索,旨在捕捉不斷變化的環(huán)境。美術(shù)館展示了藝術(shù)家最新故事片《紐約我們的時代》(New York Our Time?)以及她的一系列電影創(chuàng)作。
薇薇安·迪克電影論壇現(xiàn)場(圖片來源:jeudepaume.org)
線上創(chuàng)作:
國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館線上創(chuàng)作空間創(chuàng)建于2007年。該項目為藝術(shù)家通過網(wǎng)絡(luò)參與項目創(chuàng)作提供了平臺。自創(chuàng)建以來,該項目引發(fā)了對該種創(chuàng)作方式的強(qiáng)烈反思。因此,它展示了與當(dāng)代網(wǎng)絡(luò)生活所產(chǎn)生共鳴的主題。2021年,“線上創(chuàng)作”項目在美術(shù)館官網(wǎng)中進(jìn)行展示,待“作品”線上展示結(jié)束后保存在其“媒體庫”中。
《我的生活寫照》(La ou habite ma maison?),由法國藝術(shù)家珍妮·蘇斯普拉加斯(Jeanne Susplugas)在疫情的封控期間創(chuàng)作完成。在這種前所未有的背景下,藝術(shù)家收集了日常生活的瑣事及故事,帶領(lǐng)大眾“走入”其私人住所,觀察住所內(nèi)的情緒和情境。通過她創(chuàng)作的十幾扇“窗戶”,觀眾可以進(jìn)入到藝術(shù)家的家中,聆聽作者自己的反思。此外,這些故事也將被作家克萊爾·卡斯蒂永 (Claire Castillon)以他的視角再次進(jìn)行重新詮釋和創(chuàng)作,從不同的視角進(jìn)行解讀。
《我的生活寫照》,珍妮·蘇斯普拉加斯
開放信息:
每周二到周日11:00-19:00
門票信息:
全價:10歐;優(yōu)惠價:7.5歐