“我愛這完美的瓶子，我愛它的質(zhì)感……我想為它做些什么……”這就是波普藝術(shù)大師安迪·沃霍爾（Andy Warhol）對絕對伏特加酒瓶的感受。正是因為這位傳奇的藝術(shù)家對絕對伏特加瓶身充滿幻想而又生動有趣的描述，絕對伏特加便從1985年起踏上了它的藝術(shù)旅程。絕對伏特加開始以另一種全新的形式展示在世人面前：絕對藝術(shù)（Absolut Art）。

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安迪·沃霍爾推薦了他年輕的畫友凱斯·哈林（Keith Haring）為絕對伏特加設(shè)計酒瓶。80年代初，當(dāng)哈林的匿名作品出現(xiàn)在整個紐約地鐵站的時候，他開始贏得人們的關(guān)注。1986年凱斯·哈林受邀推出Absolut Haring之后，Kenny Scharf、Ed Ruscha、Armand Arman、LeRoy Neiman、Robert Indiana、Cesar、Julia Wachtel、Pierrre & Gilles等眾多頂尖的藝術(shù)家先后參與了絕對伏特加的藝術(shù)創(chuàng)作。至今，已有超過400位藝術(shù)家為絕對伏特加貢獻(xiàn)了自己的得意之作，其中已有很多作品出現(xiàn)在絕對伏特加的廣告宣傳活動中，其原作更是被世界各地的博物館收藏并展覽。

絕對伏特加公司與藝術(shù)的互動來源于靈感的相互激發(fā)。絕對品牌的無限創(chuàng)意吸引了眾多當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作出獨具個性的藝術(shù)作品，詮釋著各自心中對絕對伏特加獨特且與眾不同的理解。無論藝術(shù)家來自何方，擅長何種風(fēng)格，他們創(chuàng)作的每一件作品都是他們的想象與絕對品牌精神撞擊后迸發(fā)出的智慧火花。

絕對不僅與繪畫大師合作，還吸取各個領(lǐng)域藝術(shù)家的靈感，其中包括雕塑家、琉璃藝術(shù)家、攝影師、室內(nèi)設(shè)計師、建筑師和珠寶設(shè)計師等。絕對品牌還有數(shù)個絕對藝術(shù)的獨特群體創(chuàng)作作品集，包括由26位前蘇聯(lián)的藝術(shù)家共同完成創(chuàng)作的Absolut Glasnost（1990年）。這些藝術(shù)家包括Aleander Kosolapov、Leonid Lamm和Evegny Mitta。他們中的不少人還從來沒有在前蘇聯(lián)以外的地方展示過他們的作品。

　　Absolut Expressions（1997年）由Anita Philyaw、Frank Bowling、Malaika Favorite等14位非裔美洲藝術(shù)家共同完成的作品。該作品受到了傳統(tǒng)的非洲藝術(shù)、抽象主義藝術(shù)和早期的美洲民間文化等的影響，并以帆布、雕塑甚至棉被等載體形式來表現(xiàn)。Absolut Originals（1998年—1999年）是由16位前衛(wèi)的歐洲設(shè)計師和絕對共同合作完成的。這輯獨特的系列作品是由Damien Hirst、Maurizio Cattelan、Francesco Clemente等充滿激情而又令人景仰的大師創(chuàng)作的。

2000年，3個主要的絕對藝術(shù)作品在世界各地展出，包括巴黎的Absolut Ego、紐約的Absolut Exhibition和斯德哥爾摩的Absolut Art。

2003年，絕對伏特加成為威尼斯雙年展（Venice Biennale）上的以Absolut Generations為主體作品的正式參展商。13位來自歐洲的頂級藝術(shù)“老將”攜手16位新近崛起的“新丁”創(chuàng)造的作品組成了Absolut Generations。每位年輕的藝術(shù)家都創(chuàng)作和表達(dá)了各自對絕對酒瓶的全新看法。展覽中，新老藝術(shù)家的作品相互映襯，從各個側(cè)面詮釋了Absolut Generations不同年代的主題。

起初，絕對伏特加的酒瓶看上去很象藥瓶，而且也沒有任何標(biāo)簽和裝飾，毫無吸引人之處。然而，絕對卻善于利用自身的“缺陷”，大膽地采用了與消費者調(diào)查結(jié)果背道而馳的品牌識別策略，始終圍繞瓶子形狀不斷挖掘出新創(chuàng)意，并以平面廣告為主。自1980年開始推出第一幅廣告起，在二十年的時間里，絕對伏特加的廣告一直走著非功能訴求的道路，每一個廣告都能給受眾帶來與眾不同的視覺美感。（文/Mia）